全球顶级沉浸式互动投影艺术装置案例

目前，沉浸式互动投影近两年备受关注，作为一种新型的投影方式，作为一个高科技创新的产物，就是从各个层面包围着观众，能够全面的覆盖观众的视角，达到一种身临其境的体验感，被越来越多的领域所应用。

沉浸式投影原理就是利用投影机将画面投射到大型或者多面的投影幕上，然后再借助多通道投影融合技术使得画面能够呈现出更好的效果。

系统能够提供一个房间大小的四面(或六面)立方体投影显示空间，再结合音响系统和动作采集系统，制造一个沉浸式的立体三维视听的交互体验感。

几何光线投影

西班牙艺术家 Javier Riera

西班牙艺术家Javier Riera设计了许多非常适合特定树形的几何光线投影，巧妙的结构与植物的形态契合，让自然产生了美妙的质感。他希望这些人工景观能够加深自然和观众之间的联系。

受上世纪60年代末期大地艺术运动(Land Art Movement)的启发，Javier Riera喜欢以自然景物为幕布，投射光影的变化。不是去改造大自然，而是利用自然界的有机元素，去修饰大自然，让人们重新注意到(往往被忽略的)大自然的客观存在，产生与平时不一样的主观感受。

短暂的投影装置艺术介入周围环境，而后“拆解”离开，不留一丝痕迹。

“几何图案无疑是描绘自然韵律最佳的视觉媒介。植物、岩石所产生的变化，实质的或非实质的，都能用数学、物理学、几何学解释。”当几何图形同自然事物交织，Javier Riera 试图通过这种方式，将事物的内在放大，拓展人类的感知。

Shogyo Mujo

创作者：BARTKRESA Design 工作室和 Josh Harker

《 Shogyo Mujo 》是由 BARTKRESA Design 工作室和 Josh Harker 合作所设计的 360 度投影映射多媒体的艺术装置作品。

Shogyo Mujo 代表了佛教三法印之一的诸行无常，即没有什么是永恒的。BARTKRESA Design 通过将无数的可视化图形映射投影到头骨上，让观众身临其境地去感受这独特的变化!

现场提供了10种不同风格的投影画面，你会体验一场由多边形、科技、金属到绚丽水晶的震撼历程!

作品中的头骨代表了我们暂时的身体状态，而我们的想象力和梦想就仿佛这些投影动画在不断的发生着变化!没有什么是永恒的，但变化确是永恒的，永恒之于我们，何难之有呢??

头骨模型和投影原理图

Metamorphy互动投影

创作者：法国团队 Metamorphy

《Metamorphy》是由法国团队 Metamorphy 创作的一件互动投影装置作品，当体验者用手触摸面纱时，面纱上的投影会与体验者动作呼应而发生形态的变化，并且还会听到特别定制的声音效果，艺术家将真实的物理反馈与虚拟的影像相结合，给人一种扭曲现实的幻觉。

球形装置《origin of the world bubble》

创作者：Miguel Chevalier

在2018年伦敦卢米埃尔(Lumiere London)国际灯光节期间，数字艺术家Miguel Chevalier创作的《宇宙气泡的原点》高悬于牛津环(Oxford Circus)之上。牛津环是伦敦的一个居住区，紧邻伦敦的两大繁华购物街牛津街与摄政街。

使用直径11米的充气球作为投影屏，呈现微生物细胞时慢时快的繁殖、分裂和结合的动态图案。

抬头看去，球体上的细胞非常快速地融合、分离、形变。此时，有机世界与像素组成的建构主义世界混合，不稳定的黑白兆像素缓慢地隐退，把位置留给了那些活跃的、色彩饱和的螺旋图案。

玉兔投影互动装置

创作者：葡萄牙OCUBO多媒体艺术工作室

葡萄牙OCUBO多媒体艺术工作室在2018年的中秋节特别为IFS创作了属于长沙的light painting 3D灯光投影装置，让大家体验了一次极具浪漫色彩的潮酷奔月之旅。

兔纸成为画布，你可以利用不同的光影色彩组合，创造属于自己的光影玉兔。