依托于日益成熟的智能控制技术,灯光不再局限于单一的功能性照明,越来越多的艺术大师及设计师利用光的物理特性进行艺术创作,将灯光、材料、声音、情感、互动等多种元素融合在一起,创造出美轮美奂的灯光艺术装置。
光的多样性使这一灯光艺术装置相对于其他艺术形式具有无可比拟的艺术特性,近年来也成为了国内外艺术、设计师们的新宠,他们利用创新、独特的创作手法,使灯光艺术装置“活”起来。独具互动性的灯光装置无论在商业领域还是艺术领域,都为我们空间氛围营造提供更多的可能性。
2020年,世界各地的夜间活动场所都被强制关闭,给俱乐部业界带来了巨大的挑战。限流的活动仅能满足部分人与人接触的需求,中国乃至世界各地的人们都希望能够开设新的俱乐部,这种愿望在年轻群体和电音爱好者之间尤其强烈。Q&A上海是后新冠时代音乐场所重生的代表。Potent俱乐部的设计采用灯光互动装置这样的艺术装置,为重启城市夜生活带来机遇,让人们.... [阅读]
波兰视觉艺术家Karolina Halatek在阿卜杜勒阿齐兹国王历史中心的哈拉斯公园内,用“一束光”将天地连接。这就是美陈互动装置《Beacon》,一根指向天空的柱子的形式,邀请观众沉浸在耀眼的白光中,唤起天地之间的崇高物质。《Beacon》既保留了纪念性的品质,又提供了一个小巧而私密的空间,观众可以进入,从内部体验作品,改变视线,并被.... [阅读]
Koert Vermeulen的作品《Star In Motion》在王国塔顶256米处,闪耀着耀眼的光芒,照亮了利雅得上空,同时强调了节日的主题:在同一片天空下。《Star In Motion》是一个五吨重,六米宽的照明互动装置,包括520米的LED灯条和16个摇头灯具,整个城市的辐射总量为120万流明。这款名为《Star In Mot.... [阅读]
互动灯光装置作品会根据不同的材料、媒介、工具,通过不同的组合将自身观念表达出来,互动灯光装置也依据自身灯光材料的特性、所使用的交互手段、放置的空间和时间带来不同于其他艺术种类的沉浸感体验。 [阅读]
互动装置艺术是艺术与科技融合下的新的艺术形式,光的应用在互动装置中占有非常重要的地位,光的强度增强了互动装置的互动性,光的韵律加强了互动装置的情感性,光的颜色丰富了观众的审美体验。 [阅读]
索尼通过一项名为“迷失在音乐里”的全新沉浸式活动来温暖冬天。 为了推广Playstation VR的新体验,我们邀请参与者参加“迷失在音乐了”的体验式表演。 引起您注意的第一件事是一片冰雪覆盖的森林。 [阅读]
“圣诞树”位于国贸三期大楼西南角。岂料这座高6米直径4米的庞然大物在国贸三期脚下竟然显得如此 — 娇小。夜晚,280块亚克力叶在LED灯光的配合下色彩缓慢变换,慢慢融于北京的夜雾中。白天,在自然光线下,每一片叶子依据路人视角的变换,产生多种色彩更迭。经过精心组合,280片树叶随着人与装置的位置关系步移景异,从而产生丰富的色彩叠加。希望每位途人都能体验到全新的光幻魔术,接收到一份特别的圣诞祝福。 [阅读]
来自柏林的设计团队onformative创造了一个艺术装置,被命名为“灵魂”。该艺术装置是通过移动,表面纹理,灯光和声效来讲它本身与周边的景观环境联系起来,是一个互动性很强的装置。该装置是一个巨大的球体结构,外观可以发光,而且大多采用的是较为明亮鲜艳的色彩。它的直径约为2米,被悬吊在天花板上。该装置带给人们的感觉就像在一个黑暗的房间,唯有这个装置发射着奇特的光,与它“灵魂”的名字相互照应。 [阅读]
在马来西亚的butterworth市,来自首都吉隆坡的设计师兼艺术家Jun ong在一栋尚未完工的五层混凝土大楼内安装了一个呈五角星形状的灯光装置,这样独特的设计吸引了众多人们的眼球。该五角星的灯光装置被镶嵌在大楼的中心位置,贯穿整个大楼。该五角星的装置穿过好几个废弃的楼层,形成了一个12面的三维灯光装置,非常漂亮。 [阅读]
纽约的哈德逊庄园有着历史悠久的万圣节传统,无论成人还是孩子,都为之向往。在庄园中the great jack o’lantern blaze(伟大的杰克南瓜灯展),每年都会有超过5000个手工雕刻的南瓜。由最受欢迎的艺术家团队设计,雕刻并堆叠摆放,使它们成为高耸的景观。今年的灯展包括大规模的恐龙化石,雷龙,翼龙,滑行蛇,大蜘蛛,海绵状隧道,世界末日座钟等等。 [阅读]
由加拿大卡尔加里艺术家caitlind brown设计的“cloud”,是一个原比例的互动灯光装置,公众可以站在装置旁将上面的灯泡拿下来或安装上去,这种互动行为创造了一个灯光闪烁的巨大云朵。艺术家使用钢铁,金属拉绳,和六千多个亮灯泡和烧坏的灯泡来制作。这个设计对废物进行重新构想,用一种不同的艺术视角来处理过剩的材料。“cloud”作为nuit blanche加拿大卡尔加里通宵当代艺术节的一部分展出。 [阅读]
尽管大多数日本人尊崇神道和佛教,但他们却很懂得在圣诞节做秀和展示。日本各地异想天开的灯光展示拥有着全世界最新的技术和千百万闪烁着的LED灯,人们做好了凝视这些绚丽光彩的准备,点击进入画廊可以看见一些叹为观止的景象,它们都是来自日本最佳照明点的图像。 [阅读]
2014年阿姆斯特丹灯节上,Serge Schoemaker 和 Digiluce共同打造了这个景观设计,设计用两千盏灯组成四米高的3D矩阵,中间有一条长十二米的通道。该设计唤起了人们对这座城市以往红砖灰瓦的回忆,以可视的方式展示了此次节日的主题。 [阅读]
比利时布鲁塞尔大萨布隆广场的大多数建筑都受到文化遗产机构的保护,其间有一家巧克力店被强制保留原来的内部和外部结构。店里的空间比较狭窄,完全是沿着长度开发的,而且天花板很高。这样的布局就是要让游客们围绕着中心轴移动,中心轴是一个巨大的青铜雕塑,一块躺着的巨石。“悬挂森林”,这个名字起源于这样一个事实,即烹饪艺术家是从自然之中汲取创意的。 [阅读]
蒲公英景观灯,这是我见过的最大的蒲公英,它安装在世界上最高的建筑 – 哈利法塔(Burj Khalifa)旁边,每天有数以百万计的游客欣赏14个蒲公英的精美之美,这些蒲公英位于从迪拜歌剧院到哈利法塔的路上。雕塑的效果特别增强,特别是在日落之后,光线变为黄昏,然后是夜晚。令人着迷的灯光效果增加了观看观众的整体印象。 [阅读]
《天空中的露西亚》是Brut Deluxe受马德里政府委托而特别设计的灯光装置,旨在庆祝Gran Via商业街翻新工程的结束以及标志性道路的开放。该灯光装置的设计灵感来源于用哈勃望远镜观测到的星云和星系,以及那些在冥想过程中浮现的画面:浩瀚宇宙的迷境、无尽的星空,它们与我们对银河的固有记忆交织在一起。对于在城市中生活的人们而言,夜空已经失去了那种纯净的黑暗,因而,《天空中的露西亚》所带来的显然是一种不真实的情境。Gran Via是一条呈东西向延伸的街道,艺术家在其上方覆盖以人造的星云和假想的银河,使它变得 [阅读]
这个独特的作品名叫“绽放的幻象”,由设计师为阿姆斯特丹灯光节建造。呼应今年灯光节的主题“仿生”,该作品平衡了自然中的灯光、形态和颜色等元素,并且深挖了这些基本元素之间的复杂关系,与时间、环境和人发生共鸣,呈现出不同的样貌。 [阅读]
伊斯坦布尔皇家军械库的单穹顶大厅,利用技术和设计再现这个空间的瞬间。项目的主题是永久的实验,在临时装置和16世纪建筑之间的动态视觉效果的对比中,展示了这一场景。装置的形 [阅读]
2018年的春节恰好遇上了西方情人节 ,迎接这个喜庆又浪漫的日子,重庆万象城举办了 “光 · 焰重庆” 新年焰火灯光艺术展,千核科技为此带来了《心动》Heartbeat与《魔幻焰火》Magic Firework ,两个唯美而又浪漫的光影互动体验装置,让每一个来到这里的参与者,创造一个专属于他们的独特的新年记忆。 [阅读]