互动装置艺术在商业空间设计中的应用

在城市商业空间不断发展和日益多样化的大背景下，互动装置艺术将科技与艺术相结合，在商业空间场景中充分发挥自身的互动性、趣味性、科技性等特征，为商业公众空间提供一个更加新颖和独特的展示平台，以情感化的传递方式吸引商场消费者。

1 商业公众空间的特征

随着我国经济的迅猛发展，大众生活水平逐步提高，商业活动在人们的日常生活中扮演着重要的角色。商圈作为城市中最有活力的经济元素，其设计和举办的商业活动也在无形中塑造着属于一个城市的文化氛围，推动着城市的发展。同样，伴随着体验式消费时代的到来，越来越多的商业空间在设计上开始不满足于为消费者打造单一、乏味的购物体验，而是将目光转向如何构建一个以消费者情感需求为核心的互动性商业空间上来，更加强调消费者的情感体验，关照消费者的购物情绪。[1]本文认为商业公众空间具有以下特征：

1.1 人群多样性

目前大多数商业空间将购物区、娱乐区、餐饮区、休闲区以及举办商业活动的区域融合为一个整体，良好而放松的购物环境、美观、高效、方便聚集的特点吸引着无数人前来享受。大型商圈大多拥有复杂而庞大的人流量，目标消费者从婴幼儿到老年人，在性别、职业、文化程度和收入水平上也不尽相同。人流的多样性带给商场更广泛的营销可能性，而对消费者来说，他们漫步在商场时对于消费空间内元素的目光着力点也会因观念产生明显的个性差异。

1.2 时代前沿性

一直以来，核心商圈都在传承城市历史文化，同时结合新时代的时尚潮流，扮演着城市时尚文化风向标的重要角色。商场为了吸引不同层次和类型的消费者，进一步增加人流量，会经常举办各种类型的商业跨界活动。这些饱含文化性的活动紧扣时代前沿话题，深耕消费者的内心需求，采用线上与线下相结合的营销方式，吸引消费者的目光，提升自身品牌的影响力。

1.3 场景可塑性

商业空间格局的设计充满层次性和多样化，空间内的情景也在体验式消费的发展下逐渐趋近于主题化的设计风格。商场会基于针对当地消费者的文化背景、消费习惯进行调研，结合商场所在的地理文化，将内部空间有针对性且有效地打造成特定主题的氛围，让消费者在浏览商品的同时融入精美的场景中，激发其对不同空间组合序列的好奇心，从而有打卡拍照，二次传播的行為，也为消费者创造良好的体验和回忆。

2 互动装置艺术的特征

装置艺术于20世纪中期进入大众视野。随着多媒体科学技术的不断进步和发展，互动装置艺术(Interactive Installation Arts)也在各国艺术家们不断跨领域寻求新的创作方式中浮出水面。它发展、演变于传统的装置艺术，也是将传统装置艺术与新媒体技术融合为一体的新产物，层出不穷的新兴媒介为互动型的装置艺术提供了创造领域上的更多可能性。近年来，装置艺术的概念逐渐被公众所熟知，也在不断地受到人们的关注和喜爱。与此同时，伴随着新型消费时代的到来，人们的目光聚焦由以前单一的购物消费模式转移到更重视体验的消费模式，城市商圈公众空间内的互动装置也随之获得更多消费者的认可。商圈内的互动装置因独特的艺术造型和接地气的体验形式，逐渐承担起营造城市文化氛围、激发城市商业活力、促进城市商业发展多样性的重要作用。

互动装置艺术作为一种开放性思想创作下的艺术手段，有着创作精神上的高度自由以及创作途径和介质上的无限包容。它将艺术与技术巧妙而充分地融为一体，跨学科领域配合创作的特点也让它拓宽了想象力的边界，进一步挖掘艺术概念的可能性，推动装置艺术领域的发展和革新。

2.1 互动装置艺术的互动性

与传统装置造型为公众提供的单一视觉观赏性相比，互动装置艺术最独特且重要的特点就是更加重视作品面对公众所表达出的互动性。基于数字媒体技术的交互装置同样沿袭了新媒体艺术的本质——将信息双向传播，为受众与物化的传播媒介提供了充足的相互影响和交流平台。受众通过对装置的触碰、声音、肢体表达、言语表达来改变其呈现状态，在这种互动前后的状态反差中品味作者想要表达的核心意义。互动性从根本上改变了创作者与受众的关系，受众从原来纯粹的欣赏转变成为艺术作品的参与者，使互动装置艺术成为一个具有开放性的过程中的作品，正是不同的受众有着不同的反应，使作品产生不同的反映和效果，也成为作品的一部分。[2]

2.2 互动装置艺术的趣味性

互动这个行为本身能够带给人们丰富的娱乐体验，参与者在装置互动的过程中实则是对装置作品的二次创作。装置作者通过将各类新兴媒介技术与美陈包装结合起来，以更加亲切且有趣的方式让受众参与到装置的概念表达中，使受众可以充分发挥自己的主观能动性以及想象力。多媒体科技领域层出不穷的新兴技术也为互动装置创造趣味性提供了基础燃料。得益于互动装置反馈的实时性，受众在与装置交互的过程中通过多样化的感官交错形式来创造不同程度的个性化结果，感受到强烈的满足感和愉悦感，并在这种趣味交互中潜移默化地接受了作者想传达的信息，通过双向体验在无形中也拉近了作品与受众之间的距离。

2.3 互动装置艺术的科技性

互动装置艺术作品是艺术与科学技术相结合的新兴产物，由多样化的媒介形式结合构成，如灯光、影像、声音、网络、传感模块等。它们将科技中的声光电元素与特定的场景材料完美融合在同一个空间中，为大众提供新的体验方式，也极大地拓宽了互动装置艺术家的灵感构思边界。用前卫有趣的新媒体科技手段，使受众不是仅停留在对作品欣赏和震撼的赞美阶段，而是主动融入和感受装置艺术带来的一切，在特定氛围下成为装置艺术的创作者。

3 互动装置艺术与商业空间的关系

3.1 概念表达关系

互动装置艺术作品在设计伊始，就被创造者赋予独特的意义。艺术家们利用新媒体科技来着重强调作品内部的概念性，不断地迎合信息时代下人们审美体验的新需要。与此同时，品牌商场内也在试图寻求商业活动中与时代节奏和热点相切的主题，与互动装置艺术所表达的概念相结合，进而在商业公众空间展出。想要借由互动装置作品独一无二的鲜明特质来凸显和加强商场品牌的个性化，增强在同类购物商场中的竞争力。

3.2 艺术氛围关系

随着社会的不断发展，传统商业空间单调和乏味的呈现形式大大限制了受众对个性化的强烈表达以及对艺术氛围的强烈追求。对于大众来说，艺术感这个概念已经不再仅存于缥缈的理想状态，而是逐渐被大家接受并乐于去营造艺术氛围。互动装置艺术以独特而灵动的造型运用于商业空间，结合具有文化内涵的概念主题和趣味性，使普通的商业空间中功能性设计通过艺术和科技的手法表现出来，带给消费者具有艺术体验性的情感认知，进而刺激大众审视自我，挖掘内心的精神，创造独特的艺术表达，甚至促进对商品的购买欲望等。

3.3 互动装置艺术与商业空间的相融性

商业艺术是艺术呈现的高级阶段，互动装置艺术和商业空间通过互相影响、互相发展得到了更好的融合，而设计师和艺术家不断涌现的新颖创意与新媒体技术的进步也为二者提供了良好的发展条件。商业空间在体验式经济的刺激下，开启了个性化设计的转变过程，而互动装置恰好能在这种转变过程中以自身多样化的设计模式强化互动体验感、创造视觉冲击等特点进行合理的融入。

4 互动装置艺术影响商场受众情感的方式

随着商场经营模式的一体化，人们选择逛商场的目的已经不限于购物，也对商场内举办的商业活动有高度的关注，更加注重情感体验上的愉悦感和满足感。《影响未来的十大趋势》的作者奈斯比特说：“每当一种新技术被引入社会，人类必然要产生一种需要加以平衡的反应，也就是产生一种高情感，否则，新技术就会遭到排斥，技术越高，情感需求也越大。”[3]所以，新兴技术在装置艺术上的不断融合与发展使人们享有高级的感官体验，也相应产生了更有高度的情感需求。

4.1 营造认同感

结合此前谈到的商场公众空间具有人群的多样性的特点，年龄、背景各异的人们聚集在商场里，创造认同感则成为商业互动装置拉近人与人、商场与人、科技与人之间距离的手段之一。商业空间中的互动装置通常将那些能够激起人们情感共鸣的概念包装在特定的主题中，与商场同时期着力宣传的核心概念相呼应。例如，在一些重大节日时期(如妇女节、六一儿童节等)，商场的品牌方会将营销重点放在推广女性、儿童及母婴产品上，装置作品的话题也会围绕女性和儿童这两个方面来营造人群认同感。互动装置的作者通过对商场受众进行深度调研，努力挖掘人群共性，力求受众在与装置互动的过程中唤醒内心强烈的认同感，触发特定的回忆。此外，互动装置也因其较为庞大的占地面积、特殊的外观结构和颇具立体感的视觉效果，将主题加以强调，同时创造者也会以表达概念、激发深层次的情感共鸣为核心，找到与受众心中长期记忆里的美好元素之间的关联点进行创作。他们针对主题特性来选择不同的材料，同时与商场中那些具有特点的场地物件和元素进行巧妙的结合、改造、重组，更好地对主题思想起到渲染作用。

2015年迪士尼在纽约的商场内安置一面可以互动的剪影橱窗装置，购物者毫无防备地走过一家似乎关门的商店時，会惊喜地发现橱窗墙面上会随机出现迪士尼动画中的一些经典人物的剪影，如米老鼠、唐老鸭、高菲等。人们会在屏幕面前做一些有趣的动作，仿佛上演了一幕幕迪士尼歌舞剧。

4.2 打造独特感

从如今商场的消费模式和标准来看，大众化意义上的各项标准已经逐渐失去人们的重视，人们对个性化体验和服务的要求日益提升。[4]互动装置艺术也作为载体，通过多种数字媒体技术的创作手段来为人们在体验式消费中打造舒适的个人独特感。从场景的角度上，互动装置艺术将作品结构与商业公众空间的场景相互改造融合，其创造的场景能够使受众在不自知的情况下从被动的观赏转换到主观的感受。而在一个充满灵动性的装置展示空间内，人作为活动的主体，在不断地与装置作品产生环境与情感上的联结，每一个人都能以和谐、自如的方式与互动装置融为一个整体作品，在悄无声息的状态下营造一种独特的艺术意境。受众在观赏、介入和参与后，在不自知的情况下发生了角色转变，成为互动装置作品中最核心的创作元素，作品也因为受众的多样性而迸发出不同的艺术效果，给予受众强烈的满足感和难忘的个性体验，达到了与受众情感上的契合和心灵上的碰撞，给受众留下深刻的印象。从互动的角度上，科学与艺术结合为互动装置产生各种各样有趣的新媒介，在每一个受众的互动后都会得到装置回馈的具有个性化的结果，受众欣喜于装置与自己一起创造出的独特性和创造力，也增强了自信。

坐落于广州K11购物中心的WAVE互动机械矩阵墙能够使受众用自己的心跳生成艺术品。当体验者把手放在特定的感应区域后，心率传感器可以读取体验者的心跳率数，然后通过调整矩阵墙的波动幅度和显示画面，将数据转化成多感官体验。

4.3 创造回味感

互动装置艺术作品应用新媒体技术产生多媒介创作手法，通过将这些手法进行组合、拆分、夸张与强调，产生无数种令人眼前一亮的创意体验。在商业公众空间中，装置艺术力求带给受众关于作品概念的全新的认知感受，在多媒体交互的多维组合尝试中令受众真正体会到轻互动、深思考、长回味的细腻感受。互动装置艺术依靠非线性、可变的数字语言，打造一种强即时性和游戏性的开放结构。在这种叙事结构中，艺术设计者、参与者被允许在一个平等共享的语境下发挥想象力，理解甚至是建构艺术作品的虚实关系。商业空间中的互动装置通过结合沉浸式交互、影像类交互、声音交互、虚拟现实交互、体感交互等丰富的互动手段，将受众带到创作者的问题空间中，在艺术氛围和商场主题情境的渲染下产生感觉之间相互交错的趣味性体验，在短暂的互动时间里与受众之间建立一条情感纽带，传递作品商业性主题的同时也触发收众产生对相关概念的特定事物的无限遐想、憧憬，甚至深度的思考与回味。

新加坡樟宜机场最大的互动式体验装置社交树(如图1)，受众可以将自己在樟宜机场的照片和视频储存在这台高科技记忆舱中，与他人共享回忆与欢乐，和樟宜机场一起为未来书写历史。

5 结语

互动装置艺术于商业空间中的不断介入与新媒体技术的不断发展、城市经济水平的提升有密切关联，公众对艺术的审美和认知能力的提高也在推动着互动装置艺术的发展。本文旨在研究互动艺术装置与商业空间的特点相容性，以及装置艺术是如何通过作用于消费者情感，从而在商业公众空间中发挥独特吸引力的。通过研究发现，互动装置艺术独有的科技感和互动性能够最大限度满足商业空间中因人流量多样化和场景概念可塑化而产生的艺术需求，同时能够在认同感、独特感、回味感3个方面影响商场消费者的情感共鸣，潜移默化地传递作品所包含的商业主题。本文认为，互动装置融入商业空间是未来发展潮流的必然趋势，随着城市公众艺术体系的不断完善，新媒体互动装置将会用更加时尚的方式为商业空间引流，力争吸引更多客群，同时为艺术与大众之间的双向对话提供更多新颖的可能。